Enseignement

S'éveiller, danser, chanter, jouer d'un instrument, jouer ensemble...

S'éveiller, s'initier

Pour aborder la musique et la danse quand on est encore petit (6-7 ans) :

• Apprendre les bases de façon ludique et collective ;
• Développer sa voix, son sens du rythme, son écoute, sa mémoire ;
• Sentir la musique dans son corps ;
• Le préparer pour une pratique instrumentale ou pour la danse ;
• Découvrir les différents instruments pour affiner son choix ;
• S’initier à un premier geste instrumental au moyen d’instruments simples et adaptés ;
• Avoir une première expérience de musicien

Danser

C'est :

• Aborder la danse par une approche globale ;
• Un apprentissage dans lequel se croisent les influences de grands chorégraphes et la gestuelle propre à chaque enfant ;
• Accéder à un univers artistique où l’émotion naît d’un mouvement, d’un élan, d’un geste, où la musique accompagne et porte;

• Découvrir les possibilités expressives de son corps, acquérir les bases techniques qui permettent à un langage de s’élaborer, développer son expression personnelle mais également celle d’un groupe.

L’enseignement de la danse commence à partir de 8 ans. Seule la danse contemporaine est enseignée. Des ateliers d’éveil pour les plus jeunes et des cours pour les adultes sont également proposés.

Chanter

La voix est le premier instrument : accessible à tous, d'un abord évident, le chant est généralement la première expérience musicale de l’enfant.
Tout au long de la vie, il reste un mode d’expression privilégié, qu’il soit une simple pratique de loisirs ou qu’il devienne –grâce à un apprentissage assidu et un entraînement rigoureux- un mode d’expression musicale sophistiqué offrant des possibilités parfois insoupçonnées.
Un parcours de découverte et d’apprentissage de la pratique vocale est proposé à tous les niveaux et tous les âges à partir de 8 ans, et sous différentes formes, adaptées à chaque âge et aux envies de chacun.

 

Jouer d'un instrument

C’est l’activité de l’école de musique que l’on connaît le mieux … mais c’est aussi celle qui demande le plus d’engagement.
Apprendre à jouer d’un instrument, c’est le plaisir de découvrir un monde sonore et musical que l’on s’approprie petit à petit.
C’est également se donner la possibilité de jouer avec d’autres, de produire soi-même ces musiques que l’on écoute et qui nous font rêver.
C’est aussi le moyen d’aborder des univers musicaux que l’on ne soupçonnait pas, des genres musicaux que l’on pensait inabordables …
Que l’on cherche une initiation qui permette une pratique musicale simple, ou que l’on souhaite s’engager vers une parfaite maîtrise de l’instrument (ce qui demande plusieurs années, et un réel investissement personnel), tout est possible … mais il faut savoir que, quelque soit son objectif, un travail suivi est indispensable.
Bien choisir l’instrument que l’on va étudier est important : connaître tous les instruments proposés, se faire aider par les professionnels, essayer et ne pas avoir de préjugés … l’école de musique aide et conseille les futurs instrumentistes dans leur choix.

Jouer ensemble

On peut jouer dans un ensemble pour mettre en pratique ce que l’on apprend en cours d’instrument.
On peut jouer dans un ensemble pour continuer à pratiquer son instrument alors que l’on ne prend plus de cours.
On peut aussi jouer dans un ensemble sans être -au préalable- instrumentiste.
L’école de musique propose tout un éventail d’ateliers dont les contenus, les exigences, les modalités d’inscription et de fonctionnement très différents permettront au plus grand nombre de trouver ce qui lui convient. L’objectif de tous ces ateliers est le même : développer le plaisir de faire de la musique à plusieurs.

 

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